映画『悪魔の口』は面白い？つまらない？正直レビュー｜惨劇ではなく暗闇を観せられたサメ映画

B級クリーチャーパニックにありがちな「過激な見せ場」の不在

多くのB級〜Z級クリーチャーパニック作品は、ストーリーだけでなく過激な描写やサービスシーンを娯楽として押し出す傾向がある。

本作はこの傾向をどちらも中途半端にしか踏襲できていない。冒頭のダイジェストで水浴びシーンはあるものの踏み込みが浅く、見世物として機能する前に場面転換してしまう。肝心の襲撃シーンも、サメが獲物を捕らえる瞬間の派手さに欠ける。仮に流血している場面があったとしても、画面が暗すぎるせいで水中に広がる血は黒い影のようにしか見えず、鮮血によるインパクトはほとんど伝わってこない。水中を赤く染めるような視覚的ショックが成立していないため、ジャンルとして期待される過激さまで薄れてしまっている。

暗闇が奪った「見世物」としての機能

そこに追い打ちをかけるのが、洞窟という設定を理由にした過剰な暗さだ。水中シーンではキャラクターの表情はもちろん、襲撃の瞬間すら判別しづらい。娯楽としての過激さを失ったうえ、映像の視認性まで犠牲にした結果、観る者の手元に残る娯楽装置はほとんどなくなってしまった。

「せりふでしか分からないサメ」という象徴的な失敗

その象徴が、劇中でサメの正体が明かされる場面だ。日本語吹き替え版ではキャラクターの台詞として「ウシザメ（オオメジロザメ）」という名称がそのまま告げられる。オオメジロザメは淡水にも適応できる数少ないサメであり、洞窟を舞台にする設定自体には一定の説得力がある。

しかし、その設定は台詞で説明されるだけで終わってしまう。本来なら「なぜ洞窟にサメがいるのか」という疑問は、サメの姿や行動を通して観る者に納得させるべき部分だ。ところが本作は、その重要な役割を説明台詞に任せてしまった。

映画は「見せる」メディアである。にもかかわらず、肝心な情報ほど台詞に頼ってしまったことで、設定そのものは悪くないのに、映像作品としての説得力を弱めてしまっている。

崩落エンドという「逃げるはずが倒しにいく」無理矢理感

終盤、生き残った主人公は突然、鍾乳洞が崩れやすい構造であることを思い出し、サメをおびき寄せて岩ごと生き埋めにするという反撃プランを思いつく。それまで一貫して”逃げること”しか選択肢がなかった弱い立場の主人公が、伏線もないままラスト数分だけ急にヒーロー的な判断力を発揮するため、勝利の爽快感よりも「なぜ急に倒せる算段がついたのか」という説明不足の方が気になってしまう。

最後まで「説明」は聞かされたが、「サメ」はほとんど見せてもらえなかった。そのアンバランスさこそが、本作をサメ映画として物足りない一本にしてしまっている。